膠州灣海浪一拍一拍地打著，從未停歇。行走在沙灘上，聽著海灘貝殼中傳來的回聲，嗡嗡作響的吉他顫音伴隨著循環(huán)的鼓聲、甜蜜的調(diào)情，它們是遙遠回憶中的避風港。

伴隨著一間小屋，一部手機，一支鼓棒，靴腿樂隊和他們帶有“青島風”的Lo-Fi（低保真）樂曲橫空出世。飲下一杯充滿麥香的生啤，眼前展開的是少年在炎炎夏日里所經(jīng)歷的悲歡離合。他們踏浪而來，定要在搖滾里留下屬于自我的濃墨重彩。

靴腿樂隊的作品以粗糙真實的美感為基礎(chǔ)，加上豐富的生活與想象，構(gòu)成熱烈且清爽的敘事。

靴腿樂隊演唱現(xiàn)場

從《I Feel Good》再回首至《臟短袖》

《I Feel Good》這張專輯不僅是靴腿樂隊的處女作，更是永不結(jié)束的夏日與隨時幻滅的青春載體。

初聽里面的七首歌，撲面而來的是一種慵懶的閑適感。一曲《失去愛情的摩托車手》，其略有起伏的節(jié)奏感能把人真正帶入夕陽下海邊公路的每一次心潮澎湃，霎時一掃內(nèi)心的郁郁寡歡，迎來春天。不管曾經(jīng)有過什么樣的困苦與遺憾，騎上摩托車沿著蜿蜒的海邊公路，瞭望水天相接與波瀾壯闊，生活的希望依然在延續(xù)。

作為零散瞬間的聚合，我們可以穿越回《2014》，遇見那個情竇初開的少年。圍著絲巾登上《火車》，駛向早已淹沒于潮汐的《Summer Ends》。隨著瑰色黎明降臨，攜手共游星空絢爛的《銀河公園》，充滿著大男孩對青蔥歲月的留戀?；ヂ?lián)網(wǎng)時代，信息爆炸，當自我在互聯(lián)網(wǎng)“可遇不可求”，有充分理由憤憤不平，就可以《hate Internet》。

也許我們將這7首歌的歌名結(jié)合起來，就能看到一個少年某一夏天成長的剪影，順著時間順序。在樂隊眼中，《I Feel Good》專輯命名卻沒有刻意遵循時間原則，不是所謂的循規(guī)蹈矩。

2019年，專輯發(fā)布之初，樂隊并沒有做過于樂觀的打算，只當是寄托對音樂的愛。從他們“臥室大法”的創(chuàng)作方式就可以看得出來——沒有成熟的設(shè)備、沒有專業(yè)的工作室，只是靠著吉他和手機，隨性、自由去創(chuàng)作。而專輯一發(fā)布，卻得到蝦米音樂平臺的大量熱度，許多聽眾表示“這樣的寶藏音樂應該得到更多的關(guān)注”。樂隊意識到，走獨立的風格，繼續(xù)保持對生活的觀察和熱愛，才是自己的特色。

次年，靴腿樂隊發(fā)表專輯《I don't wanna Been Cool》，很大程度上解決樂隊“不專業(yè)”的問題。專輯里曲風繼續(xù)以搖滾朋克、Lo-fi為主，主唱趙弘的嗓音如同風平浪靜的海洋，包裹著每位聽眾，每一句歌詞吸引人沉溺，一曲終了，大夢歸離，我們從夢中恍然清醒過來，帶有長久的回味。自此，靴腿自我創(chuàng)新，讓這瓶佳釀在歲月的沉淀里，日益綿柔而悠長，激烈而熱血。

而在今年，靴腿樂隊推出新單曲《臟短袖》，他們依舊堅持對于“數(shù)著漫天繁星的美好夏日”的回憶。“我也不會忘記/即使你已遠去”這是他們作為青島屬地樂隊，而一直有的，對家鄉(xiāng)的執(zhí)念和愛。歌曲意向即一件短袖，沒有過多寓意，曲調(diào)溫和而憂郁。這是主唱趙弘在創(chuàng)作過程中，樂意與歌迷們分享的東西，簡單卻不拘一格。

這支樂隊經(jīng)歷5年的成長，盡管成員有所變換，不變的是始終在講述屬于自己的浪漫，仰望宇宙，也漂浮于海洋。沒有長篇大論抒情與愁苦，更多的是溫暖柔情與樂觀前行，將平凡人生的美好情感毫不隱藏，以音樂激勵著更多人。

靴腿樂隊演出現(xiàn)場

獨一無二的夏夜與苦澀的幻滅

靴腿樂隊應該如何去定義？在這一點上樂隊成員們并沒有標準答案。

從音樂的角度出發(fā)，靴腿的音樂是憂郁而溫暖的。

如果將樂隊看作一個獨立的人，那么他身上總是透露著一種孤傲不群和與眾不同，或者說，生來就顯得孤獨。這不是廣義上沒有社交、無人理解的‘孤’，靴腿樂隊的更強調(diào)‘獨’。樂隊倒是很樂意接受這樣的孤獨，因為這代表了自己的獨一無二，讓所有人看到背后的無可替代。

他們雖然來自青島，卻不會專門為了海浪去刻意進行歌曲的創(chuàng)作。周而復始的一年四季，他們沒有選擇歌頌春暖花開、落葉簌簌或是大雪紛飛，而是關(guān)注夏日里難以掩飾的幻滅感。就像學生時期放假的日子，總是還沒有體驗完快樂就飛馳而過。到如今自己成了社會的魂魄，卻很難再找回夏日里那些短暫而美好的無憂無慮，苦澀而又憂郁。

沒有人能夠徹底定義靴腿樂隊。靴腿樂隊不需要刻板的定義和標簽，只有不停地創(chuàng)新才會有嶄新的自我，孤獨、溫暖、憂郁、藍色也并不能涵蓋所有，否則作品的創(chuàng)作也將很大程度上陷入過度標簽化的桎梏。

靴腿樂隊的創(chuàng)作中，偶有幻想出的情景，既可以乘著飛船飛向月亮，也可以躺在草地上數(shù)星星，這是獨屬于夏夜的浪漫。樂隊大多數(shù)的創(chuàng)作則取材現(xiàn)實，來源于生活，終將也會走向生活。它可以是人人口中都能哼唱兩句的民謠小調(diào)，可以是擊打物體的規(guī)律節(jié)奏，哪怕是語言不通的兩個人，也可以通過音樂來互訴衷腸。音樂不分階層，每個人都可以創(chuàng)作作品，它不拘一格，曲風和演唱不一定要循規(guī)蹈矩。

面對可能存在的否定，樂隊沒有過度在意。就算有刺耳的評價也不會成為阻擋靴腿成長的絆腳石。世界的音樂千千萬，每個人的喜好不可能千篇一律。

演出現(xiàn)場

青島風Lo-Fi

靴腿樂隊在音樂的道路上從未止步，作為音樂人，他們希望更多的粉絲能欣賞到自己的“青島風Lo-Fi”。Lo-Fi起源于20世紀80年代的美國，往往會在不合規(guī)格的設(shè)備上進行創(chuàng)作，嘈雜而混亂。而靴腿的Lo-Fi既保持了原本的一些特征，也有新的變化。

在創(chuàng)作方面，樂隊保留嘶嘶作響的噪音背景和Lo-Fi本身的略顯粗糙，但他們的演奏技巧并不歪曲，不會聽到毫無章法的起起伏伏與不和諧的聲音，每一首的歌詞沒有Lo-Fi刻板印象里的抽象愚鈍和不合常理，就像《Summer Ends》里“你在余暉里，甜蜜的吻淹沒于潮汐，在流浪的記憶中，午夜的風擊碎防波堤。”也許初聽時不以為意，但歌詞里戀愛無疾而終的遺憾，是青春消失殆盡的無奈，從夢想跌到現(xiàn)實的分界線，有著充滿未知到無可改變的已知現(xiàn)實，人的無所適從。此外，總是在歌曲里出現(xiàn)的海浪也是他們來自青島的證明，樂隊歌曲創(chuàng)作的核心因素圍繞著“Lo-Fi”，因此被親切稱為“青島風Lo-Fi”。

音樂作為一種隨處可接觸的藝術(shù)，其真正意義在于使人幸福，給予人鼓舞與力量。當音樂作為人生不可或缺的一部分時，人才會有不斷創(chuàng)作與創(chuàng)新的動力，前行的勇氣。

靴腿熱愛音樂，默默無聞地在旋律與節(jié)奏間深耕對他們來說是一種享受。他們堅信凡人羽化成蝶并不是遙不可及的幻夢，依然堅持著作品以復古的Lo-Fi為基調(diào)，靴腿將它與搖滾和流行樂相結(jié)合，讓復古歲月在流波中回響。

采訪現(xiàn)場

結(jié)語

靴腿樂隊是追夢人的典范，是Lo-Fi在新時代的再現(xiàn)，是席卷中國搖滾界的一波巨浪，是普通人也能創(chuàng)作出屬于自我榮耀的證明。靴腿樂隊一直走在創(chuàng)新的路上，音樂創(chuàng)作來自自己的童年生活與年少時期單純青澀的情感，蘊含年輕的激情與熱血，同時不失想象、溫暖與憂郁。

五年時間從稚嫩走向成熟，每當回望過去，腦中油然而生的是第一張專輯《I Feel Good》那樣的溫暖、少年意氣與童真，靴腿樂隊會一直前行，在音樂的世界里找到“good feel”，給我們帶來生命里厚積薄發(fā)的力量。可能以后有創(chuàng)作困難和瓶頸，在一時拂袖而去或大飲瓊漿后，也會找到靈感繼續(xù)寫下去，他們會一直堅持“臥室大法”的創(chuàng)作方式，回憶生活點滴，在寫歌的過程里尋找更多生命里的感動，而這就是靴腿樂隊不斷前行的意義。

撰稿：李奕樂；攝影：張楠；攝像：李冰星；編輯：趙萱竹