金雯（左）在指導學員繡絨繡。 吳愷/攝

清秀、婉約的金雯坐在繡架前，就像一幅畫。但見她在麻布上飛針走線，堆積出明暗不同的色塊，手中那幅人物肖像立時像照片一般豐滿起來。

金雯繡的不是一般的繡品，而是絨繡，是用彩色羊毛絨線，在特制的網(wǎng)眼織物上，一格一針或數(shù)針繡制。這種繡藝在19世紀40年代由歐洲傳入上海，逐漸形成了獨特的上海絨繡。在浦東高橋地區(qū)，人們更喜歡稱之為高橋絨繡。

在上海，像金雯這樣的70后繡娘已經(jīng)是鳳毛麟角。作為國家級非物質文化遺產(chǎn)項目，絨繡更需要年輕人來傳承……

“這個只辦了一屆的班級一共只招了15名學生，仍然在堅守的，只有金雯一人。學絨繡實在太辛苦了，每天就是埋頭苦繡，收入也不高。”

身為一個土生土長的高橋人，金雯學絨繡似乎是一件責無旁貸的事。

20多年前，時逢初中畢業(yè)的金雯考進了由高橋東方絨繡廠與上海市工藝美術學校聯(lián)合開設的“絨繡專業(yè)”班，由工藝美校為東方絨繡廠定向培養(yǎng)絨繡人才。這個只辦了一屆的班級一共只招了15名學生，他們都來自高橋，6男9女。眼下，另外14個同學都已陸續(xù)離開絨繡行業(yè)，仍然在堅守的，只有金雯一人。

“高橋是絨繡之鄉(xiāng)，過去每家每戶都有人繡。不少家庭，甚至還專門接絨繡加工的活兒。”絨繡對于金雯來說，是從小耳濡目染的親切。“我們剛進學校時，都是微基礎，只有先從素描、色彩等夯實基礎。當初培養(yǎng)的目標是絨繡產(chǎn)品的設計師及絨繡藝術品創(chuàng)作人才。”金雯告訴青年報記者，“學絨繡實在太辛苦了，每天就是埋頭苦繡，收入也不高。”

1998年后，隨著國內(nèi)經(jīng)濟的復蘇，經(jīng)濟大潮的開始，為了各自的理想，很多同學都逐步離開了絨繡廠。于是，專業(yè)的絨繡人才一點一點在流失。

眼見同學們紛紛轉行，抱著對絨繡的摯愛，金雯堅持了下來，這一繡就是20多年。金雯感慨：“我現(xiàn)在的這些成績，離不開很多絨繡老法師的悉心教導和指點，感激老師們！”

由于絨繡本身是國外傳入的，國內(nèi)大眾知曉及欣賞者不多，所以基本都外銷。2004年，由于國外經(jīng)濟不景氣，絨繡產(chǎn)品的需求量開始走下坡路，到了2008年絨繡的外貿(mào)出口已經(jīng)基本停滯。整個行業(yè)趨勢向下，金雯工作的東方絨繡廠也因此歇業(yè)了。市場的萎縮，行業(yè)的不景氣，也直接導致從事絨繡行業(yè)的手藝人迅速減少流失，能繡藝術品的高級技師更是稀缺，絨繡技藝面臨后繼無人的困境。

“絨繡廠停業(yè)了以后，我去了外企，主要從事絨繡日用工藝品的設計繡制工作，客戶從國外帶來圖稿，我們依據(jù)圖稿再手工繡制絨繡樣品。”

2006年上海市進行非物質文化遺產(chǎn)普查，高橋鎮(zhèn)政府開始了絨繡的保護工作。一系列的搶救措施開始施行，包括成立保護傳承工作小組，通過搜集、記錄、分類、編目等方式，用文字、圖表、音像、數(shù)字化多媒體等手段，對上海絨繡建立檔案資料。

2009年，高橋絨繡館在高橋老街開出，對絨繡作品進行展示、制作、銷售、保護和傳承。出于對絨繡的熱愛，金雯用業(yè)余時間參與其中。同年，金雯被評為上海市浦東新區(qū)區(qū)級非遺傳承人。

2011年5月，上海絨繡被評定為國家級非物質文化遺產(chǎn)。

為了進一步拯救國家級“非遺”，高橋鎮(zhèn)決定將“散落”在民間的繡娘重新集中起來。當時金雯還在外企繡工藝品，接到一個“我們需要你”的電話后，回家與家人一商量，家里人都一致同意。值得一提的是，金雯的先生便是她工藝美校時的同班同學，雖然同為高橋人的他最后離開了絨繡行業(yè)，但仍然一如既往地支持妻子，還不余遺力地承擔起上海絨繡的推廣。

于是，從2014年開始，金雯“躲”進高橋絨繡館，開始了絨繡藝術品的創(chuàng)作。

金雯坦言，在外企繡的是絨繡工藝品，現(xiàn)在繡的是絨繡藝術品，感覺不一樣，繡藝術品更加有成就感。但是，藝術品跟工藝品不同，工藝品是批量生產(chǎn)的，藝術品是精雕細琢的，相當費工夫。一平方米大小的藝術品，一年只能繡一幅，才有可能成為精品。有的作品，甚至是3個人合作而成。

“絨繡藝術品的珍貴之處在于它是不可復制的，即便是絨繡大師自己繡的，都不可能一模一樣。憑的就是當時的一種靈感，稍縱即逝。”

金雯向記者展示了一本書，那是高橋鎮(zhèn)推出的《上海絨繡》，書中寫道：絨繡上“每一針就是一個小色塊，一個畫面需要用少則幾萬個，多則幾十萬個小色塊來表達。繡制時隨畫換線，因彩施色，因而色彩豐富，層次分明，形象生動”。

因為絨線的材料特質，加上特別的“戳針”繡法，使其作品呈現(xiàn)出的效果非常像油畫，因而被稱為“東方的油畫”。

金雯告訴記者，絨繡繡制的步驟，既簡單又復雜。先要用打格子的方法將原稿放大勾畫在麻布上。然后根據(jù)原稿畫面色彩，按照色調(diào)、色相、色差的區(qū)別染出所需顏色的絨線。繡制時，先繡出輪廓，再繡各色彩塊面，最后進行細部刻畫。青年報記者看到，為了繡好人物的藍色西裝，金雯染了不同的藍色絨線，有的偏紫，有的偏藍，有的偏綠，有的偏黃，這樣才能表現(xiàn)出西裝顏色的明暗層次。

作為有著20年絨繡經(jīng)驗的年輕“師傅”，金雯說，絨繡中，以繡肖像為最難。因為肖像中人的五官，只要有一針不對，就會不像，尤其是繡名人。“絨繡就是這樣，每一針互相之間有影響，可以說，牽一針而動百針。”

金雯的代表作，是《祈禱》。作品表現(xiàn)的是一個尼泊爾少女在祈禱。這幅作品中，少女身著紅紗裙，裙上鑲著首飾，色彩層次豐富，栩栩如生。“我要用絨線表現(xiàn)出紗裙的輕薄，但繡得層次少了又壓不住。于是，只能一遍又一遍地繡，繡了三四層才搞定。”金雯介紹說，第一層繡完，感覺顏色不到位，再加一層又覺得不對，然后，再整個地鋪一層。“作品平放著覺得挺滿意，但豎起來看人物臉色偏紅，需要再鋪一層灰色，直到豎起來看臉色也滿意為止。”而這“鋪一層”，往往需要幾個月時間，有的地方要加深，有的地方要提亮。

最后，直到少女身上的飾品都有了質感，方才完美“收針”。

“絨繡藝術品的珍貴之處在于它是不可復制的，每一件藝術品都不可能一模一樣，即便是絨繡大師自己繡的，都不可能一模一樣。憑的就是當時的一種靈感，稍縱即逝。”

金雯的手上到處都是針眼，那是“回針”時不慎扎到的。金雯笑言，對于絨繡她是又愛又“恨”。當看到自己的作品完美地呈現(xiàn)出來時，她由衷地感覺到一種成就感。而當遭遇“瓶頸”始終無法達到滿意的效果時，又無比沮喪。

“能對絨繡如此保護與大力支持，再加上妥善地解決傳承人的后顧之憂，相信我們的高橋絨繡還能走得更遠。”

金雯的女兒今年已經(jīng)念初二，但女兒顯然對絨繡不感興趣。絨繡技藝后繼乏人，這也是金雯的擔憂。“絨繡太苦了，現(xiàn)在的孩子都坐不住，所以也出不了東西。”

曾經(jīng)家家戶戶都繡絨繡的高橋，目前僅留下6名代表性傳承人，其中3名市級傳承人中，一位已經(jīng)去世。70后傳承人只有兩個，金雯便是其中之一，更年輕的就沒有了。

2012年，上海絨繡高橋傳習所揭牌，聘請了5位代表性傳承人和2名絨繡專業(yè)人員擔任老師，向社會招收學員，免費培訓絨繡人才。

第一期招生時，主要通過各村居委發(fā)通知。最終的結果是各村居委像完成任務一樣，推派一個人來學。來的人并非真正對絨繡感興趣，上課出勤率可想而知，堅持到底也成了一種挑戰(zhàn)。后來通過網(wǎng)絡平臺發(fā)布招生信息，這才吸引了不少主動報名的，她們是真正感興趣的。這些絨繡愛好者，除了浦東本區(qū)以外，還有來自楊浦、閔行、松江等區(qū)的，課堂出勤率、作業(yè)完成情況一下子就好了很多，有些學員平時還會經(jīng)常主動請教老師。

傳習班每半年一期，到現(xiàn)在已經(jīng)是第六期，累計培訓了100多位學員。第一期時年輕學員比較少，以60歲左右的學員為主，后來幾期都以四五十歲的學員為主。而現(xiàn)在，已經(jīng)開始出現(xiàn)20多歲的年輕學員。

去年底，“上海東岸絨繡藝術研究中心”在高橋正式揭牌。在這一平臺上，集結了上海工藝美術行業(yè)協(xié)會、上海公共藝術協(xié)同創(chuàng)新中心等社會機構，實現(xiàn)政社合作，共同推動絨繡的傳承發(fā)展。此外，鎮(zhèn)里還舉行了“高橋傳統(tǒng)文化跨界展”，上海絨繡這一國家級非物質文化遺產(chǎn)，正向著文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的路上前行、探索。

“能對絨繡如此保護與大力支持，再加上妥善地解決傳承人的后顧之憂，相信我們的高橋絨繡還能走得更遠。”金雯衷心希望能有越來越多的80后甚至90后，能加入到絨繡傳承人的行列中來。