在音樂世界里，有一支樂隊(duì)，將迷幻的旋律編織成一幅華麗的圖景，喚醒聽者內(nèi)心深處那些低沉、隱晦的情感，仿佛在訴說：“你不是一個(gè)人。”臺(tái)灣誕生了這樣一支獨(dú)特的樂團(tuán)——雨國（Kingdom of Rain）。

2017年，主唱陳翰開啟了這段音樂之旅。雨國以復(fù)古迷幻舞曲為基調(diào)，擅長營造朦朧迷離的音境，既擁有前衛(wèi)的電音，又蘊(yùn)含著深刻的生存哲理。這樣的音樂風(fēng)格“很怪”，但是一旦聽懂，就會(huì)產(chǎn)生無限共鳴。

1月5日，雨國樂隊(duì)的風(fēng)吹到了重慶堅(jiān)果Live House。

雨國樂隊(duì)接受采訪

原點(diǎn)：像個(gè)傳教士

初聽雨國的音樂，仿佛穿越回80年代，那種屬于合成器的冰冷與華麗在音符中輕輕綻放。他們的歌曲吸收了英國樂隊(duì)Joy Division和Radio head編曲上的氣質(zhì)，電子音樂和舞曲形成了一種獨(dú)特的音樂碰撞，正是這種碰撞成為雨國對(duì)音樂美感的根基。“每一首歌曲似乎訴說著一種掙扎，一種強(qiáng)烈地想要表達(dá)的欲望，就像是被憋在內(nèi)心深處久違的情感。”他們的音樂創(chuàng)作基于深刻的感受和內(nèi)心的養(yǎng)分，而非簡(jiǎn)單的參考或模仿。“寫歌對(duì)我來說就像是寫日記”，音樂創(chuàng)作成為他們表達(dá)的途徑和方式。

這種創(chuàng)作動(dòng)機(jī)在他們的音樂中蔓延，賦予了每個(gè)音符更深層的情感和意義。

雨國樂隊(duì)在重慶的演出現(xiàn)場(chǎng)

“怪”是很多人對(duì)雨國樂隊(duì)歌曲的評(píng)價(jià)。雨國的音樂風(fēng)格實(shí)驗(yàn)性突出，“我們的音樂雖不特別，但也是少數(shù)中的少數(shù)。”這讓他們的音樂更難被他人所理解。“我們明白，我們并不怪異，只是我們所做的事情也許你尚未理解。”因此，雨國也始終努力地讓自己喜歡的事情被更多人看見，“回到原點(diǎn)，就像是一個(gè)傳教士”，他們渴望將自己的音樂傳達(dá)給更廣泛的聽眾。這也許正是他們最真實(shí)的創(chuàng)作初衷。

與此同時(shí)，面對(duì)“非常smart、brilliant的音樂設(shè)計(jì)和編曲橋段”，陳翰也坦言或許沒有如此音樂天賦，因此，他們的音樂更注重“在情感上的勾勒和氛圍上的凝聚與雕塑”，用音樂中的情感使人們感動(dòng)并帶來沖擊。

雨國樂隊(duì)在重慶的演出現(xiàn)場(chǎng)

為表達(dá)而生

在雨國的音樂創(chuàng)作中，陳翰扮演著重要角色，他將內(nèi)在情感和哲思融入樂隊(duì)的音樂中，也總是提出創(chuàng)作思路的大框架，而Programmer陳俊澔則負(fù)責(zé)在串場(chǎng)的橋段中加入更為豐富的質(zhì)感和音色。在這個(gè)框架下，“就像加一些調(diào)料一樣，加入自己的音樂美感和品味，讓樂曲呈現(xiàn)出層次感的東西。” 鼓手鄭錡鴻和吉他手吳睿騰強(qiáng)調(diào)合作與默契在創(chuàng)作中的重要性，這種默契讓他們?cè)谝魳穭?chuàng)作中更加順暢、有趣。

雨果樂隊(duì)的主唱 陳翰

“雨國”的名字不只是一個(gè)標(biāo)簽，它蘊(yùn)含著一種低沉的、憂郁的、潮濕的情感世界。陳翰創(chuàng)立“雨國”的初衷是為了摒棄盲目追求大眾口味的創(chuàng)作方式，用音樂勇敢地表達(dá)內(nèi)心的情感與思考。這個(gè)名字也象征著多雨潮濕的氛圍，與樂隊(duì)的音樂風(fēng)格恰如其分地契合，展現(xiàn)出迷濛冷調(diào)的獨(dú)特韻味。“臺(tái)北是一個(gè)潮濕的城市，而我初始被影響的樂隊(duì)剛好都是英國的樂隊(duì)，融合進(jìn)我想要表達(dá)的那些隱晦的情感，所以起名為雨國。”

在臺(tái)北這座城市，高度敏感的人格似乎與雨國的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了奇妙的共鳴。有些人能夠異常敏銳地捕捉到空氣中流動(dòng)的情緒，這種敏感促使他們渴望著與他人進(jìn)行更深層次的交流，不只限于言語，更包括眼神之間的對(duì)話?！恫粸樗鶆?dòng)》這首歌就像寫給擁有高敏感人格群體的情歌，在這首歌的注腳寫著這樣的話：“而真相卻又不是每個(gè)人都能理解，我們看著外在而鮮少注意到細(xì)節(jié)，敏感卻又細(xì)膩的你總是感到痛苦對(duì)嗎？但我們唱出大家的心聲，不為所動(dòng)地堅(jiān)持下去，在生命里面成長成理想的樣子。”

雨國希望通過音樂傳達(dá)深層次的沉思和情感共鳴，讓聽眾能夠從音樂中找到屬于自己的體驗(yàn)。“在我們的音樂中，或許有人會(huì)感受到一種喪、灰暗、潮濕的情緒。但其實(shí)我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)中是很樂觀活潑的，只是選擇將帶有困難和問題的情感表達(dá)出來，用音樂去告訴那些邊緣的、處在糾結(jié)時(shí)刻的人——你不是一個(gè)人。”陳翰創(chuàng)作的初衷并不是為了被人理解，同樣，生活周遭很少有人真正了解我們。然而，透過音樂，能夠勇敢地做自己，演繹我們的人生。這就足夠了。就像他們的歌曲《總是》想要表達(dá)的：“我們總是在學(xué)習(xí)中，或者工作中，遇到很多熱情熄滅的時(shí)候，總是要面對(duì)一成不變的生活模式，在這樣的循環(huán)中每個(gè)人既茫然卻又無能為力，深知這樣情形的我們都辛苦了。”面對(duì)生命看似不變卻又一直改變的事實(shí)，雨國將這首歌送給努力面對(duì)生活卻又不被他人了解的人。

未來：偉大從不設(shè)計(jì)

對(duì)于未來的音樂探索，他們保持開放的態(tài)度，既有新的想法和嘗試，又注重保持樂隊(duì)獨(dú)特的風(fēng)格和表達(dá)方式。“偉大從不設(shè)計(jì)”是陳翰感觸很深的一句話，“很多樂隊(duì)從初創(chuàng)到流行也不是設(shè)計(jì)好的。我們這樣的音樂只要去想怎樣把音樂真誠地表達(dá)出來，努力地一直做。也不是隨遇而安，我們會(huì)努力做，就看生命的安排。”

雨國，以其迷幻舞曲的音符編織出了一幅人們內(nèi)心深處的情感圖景。聆聽他們的音樂如同經(jīng)歷一場(chǎng)探索之旅，帶領(lǐng)聽者穿梭時(shí)光，觸摸與情感的交匯處?；蛟S，在潮濕的城市中，他們會(huì)汲取更多的靈感和養(yǎng)分，為音樂創(chuàng)作注入新的色彩。

撰稿：林詩堙

攝影：李蘇靜

編輯：趙萱竹